Công nghiệp văn hóa đóng vai trò cốt lõi trong việc phát huy sức mạnh mềm thông qua lan tỏa bản sắc dân tộc, nâng cao hình ảnh quốc gia và tạo ra giá trị kinh tế bền vững góp phần tăng trưởng GDP. Đây là công cụ hữu hiệu để quảng bá văn hóa ra thế giới, xây dựng thương hiệu quốc gia và thúc đẩy du lịch. Tại Việt Nam, Quyết định số 2486/QĐ-TTg của Thủ tướng Chính phủ: Phê duyệt Chiến lược phát triển các ngành công nghiệp văn hóa Việt Nam đến năm 2030, tầm nhìn đến năm 2045 đã xác định điện ảnh là ngành công nghiệp mũi nhọn. Tuy nhiên, một thực trạng kéo dài nhiều thập kỷ là sự thiếu hụt các “hệ sinh thái nội dung” (Content Ecosystem) đủ mạnh để cạnh tranh với các dòng phim bom tấn ngoại nhập.

Gần đây, điện ảnh Việt Nam bắt đầu khởi động trở lại dòng phim huyền sử. Đây là một dòng phim khai thác chất liệu từ truyền thuyết, từ dã sử gắn liền với ký ức, với tâm thức cộng đồng dân tộc từ thuở xa xưa. Dòng phim này, nếu được thực hiện một cách công phu, bài bản, có thể là một dòng phim hấp dẫn, có sức lôi cuốn nhiều tầng lớp khán giả và khơi gợi lại ý thức về cội nguồn lịch sử và văn hóa dân tộc.

Giữa nhịp sống hiện đại sôi động và “ma trận” nội dung giải trí, từ phim giờ vàng trên truyền hình đến phim chiếu ngoài rạp, câu chuyện xoay quanh gia đình vẫn tiếp tục được khai thác. Không phải vì thiếu ý tưởng, mà bởi gia đình trong tâm thức người Việt chưa bao giờ là câu chuyện cũ.

Trong bối cảnh phim truyền hình hiện nay đang dần bão hòa với các mô típ quen thuộc, việc đưa các làng nghề truyền thống vào phim đã và đang trở thành một hướng đi mới lạ và đầy sức hút. Các bộ phim này không chỉ sử dụng làng nghề như một bối cảnh nền mà còn biến chúng thành phương tiện quan trọng để tôn vinh giá trị văn hóa. Qua đó, phim truyền hình góp phần bảo tồn những di sản lâu đời và các giá trị văn hóa đã gắn bó bền bỉ với đời sống người Việt qua nhiều thế hệ.

Điện ảnh Việt Nam năm 2025 chứng kiến một cuộc chuyển giao thế hệ đầy thú vị. Khán giả bắt đầu khắt khe hơn trong việc tìm kiếm những gương mặt vừa có khả năng biểu đạt tâm lý phức tạp, vừa sở hữu thần thái điện ảnh khác biệt. Trong bối cảnh đó, Steven Nguyễn hiện lên như một hiện tượng bứt phá mạnh mẽ. Từ một diễn viên chuyên trị các dự án Web-drama với hình tượng gai góc, anh đã có một bước đột phá ngoạn mục lên màn ảnh rộng với vai Quang trong Mưa đỏ.

Đạo diễn Bùi Tiến Huy rất có duyên với những bộ phim về tình yêu và tuổi trẻ. Từ Cầu vồng tình yêu, Tình yêu không hẹn trước, Đi qua mùa nắng, Tuổi thanh xuân 1 và 2, Zippo, mù tạt và em… đến Chúng ta của 8 năm sau đều gây được tiếng vang trên sóng truyền hình. Anh vừa trở lại màn ảnh nhỏ với dự án phim Đồng hồ đếm ngược - thuộc dòng phim miniseries với mục tiêu nâng cao chất lượng phim truyền hình.

Năm 2026, thị trường phim Việt chiếu rạp dự báo không chỉ gia tăng về số lượng mà còn trải rộng ở nhiều thể loại, đề tài và cách kể chuyện. Từ đó mở ra nhiều cơ hội tiếp cận khán giả, đồng thời đặt ra yêu cầu cao hơn về chất lượng, bản sắc và chiến lược dài hạn cho phim Việt chiếu rạp.

“Ngoại hình là lợi thế, nhưng chỉ là một phần của ấn tượng ban đầu. Điều quan trọng nhất vẫn là diễn xuất. Tôi luôn bám vào việc rèn luyện diễn xuất, giữ cho mình cái gốc để đi đường dài với nghề”- Ma Ran Đô bày tỏ.

Ghi dấu ấn với vai Trần Đình Tạ trong phim Mưa đỏ, Phương Nam không chỉ đã hóa thân trọn vẹn với vai diễn đặc biệt này, để lại những ấn tượng sâu sắc trong lòng khán giả. Nhờ vai phụ xuất sắc này, anh đã được trao giải Diễn viên phụ xuất sắc nhất tại Liên hoan phim Việt Nam lần thứ XXIV.

Sinh năm 1981 tại Hải Phòng, đến nay, cái tên Phạm Đình Hải đã quen thuộc trong giới điện ảnh và truyền hình phía Bắc, gắn với nhiều dự án được giới chuyên môn đánh giá cao, như: phim hoạt hình Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu, phim truyền hình Độc đạo, các phim sitcom: Tiệm bánh hoàng tử bé, Hai trái tim vàng… Tốt nghiệp trường Đại học Xây dựng Hà Nội năm 2004, đến năm 2010, anh tham gia khóa học về biên kịch điện ảnh tại Trường Đại học KHXH&NV- Đại học Quốc gia Hà Nội và theo đuổi công việc biên kịch chuyên nghiệp.