Sau hơn một thế kỷ “lưu đày”, các tác phẩm hội họa của vua Hàm Nghi lần đầu hội tụ tại Hà Nội trong triển lãm “Trời, Non, Nước - Allusive Panorama”. Sự trở về này không chỉ là một dịch chuyển không gian, mà còn gợi mở hành trình của ký ức và di sản. Trong từng lớp màu, hiện lên những xúc cảm riêng tư của một vị vua xa xứ, đồng thời hé mở một cuộc đối thoại lặng lẽ giữa hai nền văn hóa - nơi nghệ thuật trở thành ngôn ngữ chung để nhìn lại lịch sử.

Dịu dàng, ngọt ngào cả ngoài đời lẫn trên sân khấu, NSƯT Hồng Nhung chinh phục khán giả qua nhiều dạng vai: từ công chúa, tiểu thư đài các đến thôn nữ chân quê hay những nhân vật sắc sảo, chanh chua. Với sự lao động nghệ thuật nghiêm túc và niềm đam mê bền bỉ, chị không chỉ là gương mặt diễn viên nổi bật của Nhà hát Cải lương Hà Nội mà còn là một nhà quản lý tâm huyết, luôn trăn trở với sự phát triển của sân khấu Cải lương.

Trong những ngày đầu tháng 3/2026, sự hiện diện của nghệ sĩ múa Dương Lệ Bình cùng ê kíp với vở vũ kịch Khổng Tước - The Peacock Hanoi 2026 tại Hà Nội không chỉ mang đến cho khán giả Thủ đô một trải nghiệm nghệ thuật có quy mô quốc tế, mà còn được kỳ vọng đóng góp tích cực vào sự phát triển của công nghiệp văn hóa và nâng cao vị thế Việt Nam trên bản đồ điểm đến nghệ thuật thế giới.

Năm 2026 đánh dấu cột mốc 40 năm xây dựng và phát triển của Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam (14/4/1986 - 14/4/2026) - một hành trình bền bỉ sáng tạo và cống hiến, khẳng định vị thế của một đơn vị nghệ thuật biểu diễn chuyên nghiệp hàng đầu trong đời sống văn hóa nước nhà. Không chỉ là nơi hội tụ của nhiều thế hệ nghệ sĩ tài năng, Nhà hát còn là môi trường đào tạo, bồi dưỡng và chắp cánh cho nhiều lớp nghệ sĩ trưởng thành, góp phần tạo nên những tác phẩm giàu giá trị tư tưởng và nghệ thuật, phục vụ công chúng trong và ngoài nước.

Gắn bó với Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam từ năm 1979 (lúc đó còn là Đoàn Ca múa nhạc nhẹ), NSND Trần Bình - nguyên Giám đốc Nhà hát là người trực tiếp kiến tạo những bước chuyển quan trọng của đơn vị qua từng giai đoạn phát triển. Ông đặt nền móng về tổ chức, định hình phong cách nghệ thuật, đồng thời thúc đẩy đổi mới mô hình hoạt động, mở rộng không gian sáng tạo và tiên phong thực hiện cơ chế tự chủ. Những dấu ấn ấy đã góp phần quan trọng, tạo dựng nền tảng vững chắc, để Ban Giám đốc đương nhiệm tiếp nối vững bước phát triển Nhà hát trong bối cảnh mới.

​

Nghị quyết số 80-NQ/TW của Bộ Chính trị về Phát triển văn hóa Việt Nam đặt mục tiêu đến năm 2030 “ban hành cơ chế tài chính để ưu tiên thực hiện trong 3 lĩnh vực đột phá, trong đó có đào tạo và đãi ngộ nhân tài trong lĩnh vực văn hóa, nghệ thuật”, đã thu hút sự quan tâm của giới nghệ sĩ nói chung và lĩnh vực nghệ thuật hàn lâm nói riêng. Phóng viên Tạp chí Văn hóa Nghệ thuật đã có cuộc trao đổi với NSƯT Phan Mạnh Đức, Giám đốc Nhà hát Nhạc, Vũ kịch Việt Nam xoay quanh câu chuyện đào tạo, kế thừa và giữ chân nhân lực chất lượng cao.

Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Việt Nam đã trải qua 40 năm hình thành và phát triển với quá trình bền bỉ, sáng tạo và không ngừng thích ứng. Từ nền tảng của một đoàn nghệ thuật ra đời trong giai đoạn đất nước chuyển mình, Nhà hát đã từng bước khẳng định vị thế là một trong những đơn vị nghệ thuật chuyên nghiệp hàng đầu, đồng thời trở thành mô hình tiêu biểu trong đổi mới hoạt động văn hóa, gắn nghệ thuật với đời sống, thị trường và hội nhập quốc tế.

NSND Mỹ Uyên không chọn hào quang làm đích đến. Giữa những đổi thay không ngừng của đời sống, tình yêu nghệ thuật - nơi cho chị cơ hội được sống nhiều cuộc đời, được cháy hết mình trong từng vai diễn, từng tác phẩm - vẫn được gìn giữ bền bỉ qua năm tháng.

Với Trần Ngọc Vàng, lạc quan là động lực để kiên trì, cố gắng mỗi ngày. Và chính từ tinh thần ấy, những “quả ngọt”dù đến chậm vẫn đang dần hiện hữu trên hành trình nghệ thuật của chàng diễn viên trẻ.