
Một bước thành sao với Star Wars và nỗ lực bứt phá
George Lucas, nhà làm phim, đạo diễn, biên kịch và nhà sản xuất huyền thoại người Mỹ đồng thời là người tạo ra vũ trụ điện ảnh Star Wars, bắt đầu casting cho Star Wars vào năm 1976 - khi dự án vẫn còn bị hầu hết Hollywood xem là rủi ro. Vị đạo diễn có ý định tìm một gương mặt trẻ, chưa nổi tiếng, có nét ngây thơ và dễ đồng cảm để khán giả có thể “bước vào thế giới mới” cùng nhân vật. Mark Hamill khi đó là một diễn viên truyền hình trẻ gần như vô danh, trở thành lựa chọn không thể phù hợp hơn.
Trong quá trình thử vai, Hamill đọc kịch bản cùng Harrison Ford và Carrie Fisher. Điều khiến Lucas ấn tượng không phải là vẻ ngoài anh hùng mà là cách Hamill thể hiện Luke như một chàng trai bình thường, hơi vụng về, tò mò và nhiều hoài nghi. Lucas từng nói ông thấy ở Hamill “sự chân thật và trong trẻo” cần thiết cho kiểu nhân vật anh hùng thần thoại hiện đại.
Theo cách đó, Mark Hamill được nhận vai Luke Skywalker không phải vì ông tỏa ra hào quang nhân vật chính, mà vì ông khiến khán giả tin rằng một người rất bình thường có thể trở thành người hùng. Đây chính là nền tảng cho toàn bộ sức mạnh biểu tượng của Luke về sau.
Thành công của Star Wars năm 1977 đã đưa Mark Hamill sau một đêm từ một diễn viên truyền hình vô danh thành biểu tượng văn hóa toàn cầu. Luke Skywalker không chỉ là vai chính của một thương hiệu phim ăn khách mà nhanh chóng trở thành hình mẫu anh hùng đại chúng, gắn liền với khái niệm hy vọng, lý tưởng và tuổi trẻ.
Hệ quả trực tiếp là Hamill gần như không thể đi đâu mà không bị gọi là Luke. Ông xuất hiện dày đặc trên bìa tạp chí tuổi teen, trở thành teen idol, một vị thế quyền lực nhưng đồng thời làm suy yếu nghiêm trọng khả năng được nhìn nhận như một diễn viên đa dạng.
Bên cạnh danh tiếng thì thành công đó cũng đã giới hạn cơ hội điện ảnh của Hamill trong nhiều thập kỷ. Chuỗi lựa chọn nghề nghiệp sau này của Mark Hamill cho thấy ông ý thức rất sớm rằng Luke Skywalker không chỉ là bệ phóng mà còn là “xiềng xích”. Bởi dù ông chủ động chọn những vai rất khác trong phim hài phiêu lưu Corvette Summer (Corvette mùa hè - 1978) hay trong bộ phim phiêu lưu mạo hiểm The Big Red One (Người khổng lồ đỏ - 1980) và chuyển sang sân khấu kịch Broadway, các nhà sản xuất vẫn e dè. Việc Hamill bị từ chối vai Mozart trong bản điện ảnh phim Amadeus năm 1984 là minh chứng rõ ràng nhất. Lý do được nêu công khai từ cả studio lẫn đạo diễn Milos Forman là thật khó tin khi thấy Luke Skywalker trong vai Mozart.
Hamill phải tái định nghĩa sự nghiệp theo hướng phi truyền thống. Ông chấp nhận vai phản diện, vai khách mời, vai truyền hình, lồng tiếng game, hoạt hình, sitcom, thậm chí đóng những nhân vật mang tính châm biếm di sản Star Wars của chính mình.
Hàng loạt các bộ phim, từ The Trickster (Kẻ lừa đảo) đến Cocknocker trong Jay and Silent Bob Strike Back (Jay và Silent Bob tái xuất), từ sát nhân hàng loạt trong Criminal Minds (Tâm lý tội phạm) đến những dự án độc lập và phim quốc tế, Hamill cần mẫn làm việc trong gần nửa thế kỷ kể từ sau thành công của Star Wars. Gần đây nhất, ông vào vai một vị tướng độc tài trong bộ phim sinh tồn The Long Walk (trăm dặm tử thần) và đóng vai một trợ tá tận tụy trong loạt phim kinh dị của Netflix The Fall of the House of Usher (Sự sụp đổ của dòng họ Usher).

Từ người hùng đến… trùm phản diện trong phim hoạt hình
Lồng tiếng hoạt hình, game và truyền hình cho phép Hamill tách khỏi nhân diện Luke Skywalker và xây dựng lại danh tiếng dựa trên kỹ năng thuần túy. Vai Joker trong vũ trụ Batman là kết quả trực tiếp của quá trình này và được giới chuyên môn thừa nhận là một trong những màn diễn lồng tiếng thành công nhất lịch sử hoạt hình Mỹ.
Trong Batman: The Animated Series (Batman: Loạt phim hoạt hình), Hamill đã tạo ra một giọng nói đa chiều cho Joker vừa duyên dáng và mê hoặc, vừa tàn bạo và khó lường mang đến âm hưởng ám ảnh. Sau khi được mời thử vai và được chọn, diễn xuất bằng giọng của ông khiến cả đồng nghiệp cũng không nhận ra. Hamill từng kể rằng bạn bè diễn viên còn nghi ngờ giọng của ông đã qua chỉnh sửa.
Kể từ đó, giọng Joker của Hamill được sử dụng xuyên suốt trong nhiều dự án hoạt hình, phim và game trong nhiều thập kỷ, từ Batman: Mask of the Phantasm (Batman: Mặt nạ của Bóng ma), Batman: Arkham (loạt game nổi tiếng) đến các phim hoạt hình lớn như Batman: The Killing Joke (Batman: Trò đùa chết người). Điều này chứng tỏ vai diễn của ông không chỉ được yêu thích ở một thời điểm mà còn có ảnh hưởng lâu dài đến cách Joker được thể hiện trong văn hóa đại chúng.

Vai diễn mới nhất của Mark Hamill trong năm 2025 chính là vai lồng tiếng cho nhân vật Người Hà Lan Bay - một hồn ma cướp biển ác độc trong bộ phim hoạt hình The Spongebob Movie: Search For Squarepants (Spongebob: Lời nguyền hải tặc). Điều thú vị là Mark Hamill từng lồng tiếng cho một nhân vật khác trong vũ trụ SpongeBob trước đây, cụ thể là nhân vật The Moth trong mùa 5 (Night Light) và màn diễn đó ấn tượng đến mức Nickelodeon mời ông trở lại sau gần hai thập kỷ để lồng tiếng cho vai Người Hà Lan Bay trong bản phim điện ảnh mới. Hamill đùa rằng nếu ông làm tốt vai này, “mọi đứa trẻ ở Mỹ sẽ ghét hắn (tức nhân vật phản diện Người Hà Lan Bay)”.
Mark Hamill chia sẻ, ông là fan trung thành của SpongeBob ngay từ những mùa đầu tiên và từng xem bộ phim cùng các con khi chúng còn nhỏ. Với ông, Chú bé Bọt Biển SpongeBob không chỉ là thương hiệu giải trí mà còn là ký ức gia đình mang tính đa thế hệ, khiến vai diễn hồn ma thuyền trưởng này trở nên giàu cảm xúc hơn bao giờ hết. Bộ phim Spongebob: Lời nguyền hải tặc khởi chiếu tại Việt Nam từ ngày 26/12/2025. Xuất phát từ một series hoạt hình ăn khách, SpongeBob giờ đây đã trở thành thương hiệu hàng chục tỷ đô và là một phần không thể thiếu của văn hóa đại chúng. Điều đặc biệt khiến SpongeBob có sức hút vượt thời gian chính là khả năng chạm đến trái tim mọi thế hệ - vừa mang đến những bài học hữu ích cho trẻ nhỏ, vừa nói lên tiếng lòng sâu kín của người lớn về những khao khát, ước mơ và áp lực cuộc sống dù ở bất cứ thời điểm nào. Ra mắt đúng dịp Giáng Sinh năm nay, bộ phim đưa khán giả trở lại với dàn nhân vật đáng yêu quen thuộc. Mỗi nhân vật với tạo hình độc đáo và tính cách riêng biệt đã tạo nên một thế giới đại dương vừa hài hước, vừa gần gũi, lại chứa đựng những thông điệp sâu sắc về cuộc sống.

Hamill tiết lộ vai diễn trong Spongebob: Lời nguyền hải tặc không đơn thuần là một vai lồng tiếng giải trí, mà là một phần trong triết lý nghề nghiệp lâu dài của ông về việc thoát khỏi sự đóng khung và tìm kiếm tự do sáng tạo. Ông đặc biệt hứng thú vì nhân vật Người Hà Lan Bay hoàn toàn tin vào sự độc ác và vai trò của chính mình - một kẻ “coi mình ác độc một cách cực kỳ nghiêm túc”, tự nhận là hiện thân của nỗi kinh hoàng trên biển cả mà không hề nhận ra sự lố bịch tức cười của bản thân.
Vai diễn này quả thực là không gian tuyệt vời nơi ông có thể tận hưởng diễn xuất mà không bị ràng buộc bởi hình ảnh cá nhân hay kỳ vọng công chúng. Diễn viên gạo cội còn xem SpongeBob như một liều thuốc thoát ly cần thiết cho xã hội hiện tại. Theo ông, bộ phim là nơi khán giả có thể tạm gác vai trò người lớn để trở về tuổi thơ, được vui cười hồn nhiên thoải mái. Điểm đặc biệt là phim kết hợp nhiều tầng hài hước - vừa trực diện dễ hiểu với trẻ em, vừa cài cắm những lớp nghĩa tinh tế mà chỉ người lớn mới cảm nhận được.
Nhà sản xuất Marc Ceccarelli và đạo diễn Derek Drymon đều nhấn mạnh rằng Mark Hamill không chỉ sở hữu giọng nói ấn tượng mà còn là một cây hài đúng nghĩa. Dưới nhân diện Người Hà Lan Bay, ông mang lại cảm giác sống động cả về nhịp điệu cơ thể lẫn năng lượng biểu diễn - một lần nữa khẳng định tầm vóc của “ông vua lồng tiếng”.

HOÀNG ANH
Nguồn: Tạp chí VHNT số 629, tháng 12-2025