Chương trình do đoàn nghệ thuật truyền thống Janchimadang thực hiện, với sự hỗ trợ của Bộ VHTTDL Hàn Quốc và Trung tâm Hỗ trợ Nghệ thuật Biểu diễn Hàn Quốc (KAMS). Đây là một trong những hoạt động giao lưu văn hóa tiêu biểu giữa Việt Nam và Hàn Quốc trong lĩnh vực nghệ thuật biểu diễn dành cho thiếu nhi, đồng thời nằm trong chuỗi chương trình đưa các tác phẩm nghệ thuật Hàn Quốc ra quốc tế.
Vở nhạc kịch được xây dựng dựa trên làn điệu dân ca Seodo “Geumdaraekkung”, xuất phát từ vùng Hwanghae (Hàn Quốc). Theo truyền thuyết gắn với bài hát, hai ngọn núi Geumdaraebong và Loknyeobong được xem là hóa thân của một đôi trai gái yêu nhau nhưng không thể đến với nhau. Từ câu chuyện này, vở diễn đã được sáng tạo lại thành hành trình tìm kiếm người thân, phù hợp với đối tượng thiếu nhi, đồng thời giữ được yếu tố cảm xúc của nguyên tác dân gian.
Thông qua hình thức biểu diễn phi ngôn ngữ, kết hợp âm nhạc, chuyển động và tương tác trực tiếp, tác phẩm hướng đến việc giúp khán giả dễ dàng tiếp cận với âm nhạc truyền thống Hàn Quốc mà không gặp rào cản ngôn ngữ. Đây là điểm đáng chú ý trong cách dàn dựng, khi yếu tố hình thể và âm thanh được đặt làm trung tâm thay vì lời thoại.
Nội dung vở diễn xoay quanh hành trình của bà Geumdarae đi tìm cháu gái tên Boony bị thất lạc. Trong quá trình tìm kiếm, bà gặp gỡ những “người bạn” là các con vật như hổ, hươu, gấu, thỏ. Những nhân vật này vừa hỗ trợ bà trong hành trình, vừa trình diễn các tiết mục âm nhạc truyền thống Hàn Quốc, tạo nên mạch diễn liền mạch.
Cấu trúc vở diễn được chia thành nhiều phần rõ ràng, phù hợp với đối tượng khán giả nhỏ tuổi. Ở phần mở đầu, nhân vật bà Geumdarae cất lên giai điệu “Geumdaraekkung”, thể hiện nỗi nhớ cháu gái, đồng thời mở ra câu chuyện. Tiếp đó là phần gặp gỡ các nhân vật động vật, nơi các yếu tố âm nhạc truyền thống bắt đầu được giới thiệu thông qua hình thức biểu diễn.
Một trong những điểm nhấn của chương trình là phần trình diễn Samulnori - loại hình nghệ thuật sử dụng bốn nhạc cụ truyền thống gồm trống buk, trống janggu, chiêng nhỏ và cồng. Các tiết mục được dàn dựng dưới dạng sân khấu hóa, kết hợp động tác hình thể và âm thanh, giúp khán giả dễ theo dõi và tiếp nhận nội dung.
Trong phần tiếp theo, khán giả được hòa mình vào giai điệu “Geumdaraekkung” cùng các nghệ sĩ. Những đoạn điệp khúc lặp lại giúp trẻ em dễ ghi nhớ và tham gia, tạo nên không khí tương tác ngay trong khán phòng. Đây cũng là cách để âm nhạc truyền thống được tiếp cận một cách tự nhiên, không mang tính áp đặt.
Bên cạnh đó, tiết mục “Pangut” - phần cao trào của nghệ thuật Samulnori - được thể hiện với tiết tấu nhanh và liên tục, tạo không khí sôi động. Các nghệ sĩ kết hợp linh hoạt giữa nhạc cụ và chuyển động, mang lại hiệu quả rõ rệt về cả âm thanh và hình ảnh trên sân khấu.
Ngoài âm nhạc, chương trình còn lồng ghép các yếu tố biểu diễn truyền thống khác như trò xoay đĩa beona và múa sư tử. Đây là những hình thức nghệ thuật dân gian đặc trưng của Hàn Quốc, được đưa vào vở diễn nhằm tăng tính đa dạng và tạo điểm nhấn cho từng phần trình diễn.
Đáng chú ý, chương trình được thiết kế theo hướng tăng cường tương tác với khán giả. Trẻ em có thể tham gia bằng cách hô các cụm từ cổ vũ bằng tiếng Hàn như “Eol-ssi-gu!” hoặc “Jot-da!”, hát theo giai điệu chính và trải nghiệm một số hoạt động biểu diễn. Phần giao lưu bằng tiếng Việt giúp khán giả dễ hiểu nội dung và chủ động tham gia vào diễn biến của vở kịch.
Theo bà Park Chan A - Giám đốc Trung tâm Văn hóa Hàn Quốc tại Việt Nam, vở nhạc kịch mang thông điệp về sự sẻ chia và hỗ trợ lẫn nhau trong cuộc sống. Bà cho biết chương trình được xây dựng nhằm tạo cơ hội để trẻ em Việt Nam tiếp cận văn hóa Hàn Quốc thông qua nghệ thuật biểu diễn, từ đó tăng cường sự hiểu biết giữa hai quốc gia.
Buổi biểu diễn nằm trong dự án “Touring K-Arts” - chương trình đưa các tác phẩm nghệ thuật tiêu biểu của Hàn Quốc đến nhiều quốc gia. Thông qua dự án này, các loại hình nghệ thuật truyền thống như Gugak, Samulnori được giới thiệu tới khán giả quốc tế dưới hình thức phù hợp với từng đối tượng.
Việc lựa chọn hình thức nhạc kịch phi ngôn ngữ được xem là phù hợp trong hoạt động giao lưu văn hóa. Cách tiếp cận này giúp khán giả ở nhiều độ tuổi và quốc gia khác nhau có thể tiếp nhận nội dung mà không phụ thuộc vào ngôn ngữ, đồng thời tăng khả năng truyền tải thông qua âm thanh và hình ảnh.
Trong bối cảnh nhu cầu tiếp cận các chương trình nghệ thuật dành cho thiếu nhi ngày càng tăng, sự xuất hiện của những vở diễn như Hành trình tìm cháu gái của bà Geumdarae góp phần bổ sung lựa chọn cho khán giả. Chương trình không chỉ mang yếu tố giải trí mà còn giúp trẻ em tiếp cận với các giá trị văn hóa truyền thống thông qua hình thức trực quan.
Khép lại vở diễn, nhân vật bà Geumdarae tìm lại được cháu gái Boony với sự hỗ trợ của các nhân vật trong hành trình. Cảnh đoàn tụ được thể hiện bằng một tiết mục tổng hợp, kết hợp âm nhạc và chuyển động, tạo không khí kết thúc sôi động.
Thông qua hình thức biểu diễn kết hợp giữa âm nhạc, hình thể và tương tác, chương trình đã giới thiệu những nét đặc trưng của nghệ thuật truyền thống Hàn Quốc tới khán giả Việt Nam. Đây cũng là dịp để khán giả nhỏ tuổi tiếp cận với một loại hình nghệ thuật mới, góp phần mở rộng trải nghiệm văn hóa trong đời sống hiện nay.
Vở diễn sẽ tiếp tục ra mắt khán giả TP.HCM vào ngày 7 và 8/5/2026 tại Nhà Thiếu nhi TP.HCM.
