Chàng trai Kinh Bắc mang “giấc mơ lấm bùn”

Tuấn Cry (tên thật là Nguyễn Sỹ Tuấn) sinh năm 1992 tại Yên Phong, Bắc Ninh.  Lớn lên trong một hoàn cảnh thiếu thốn, mồ côi cha từ trước khi chào đời, anh gắn bó với ông bà ngoại, tuổi thơ là những tháng ngày tự lập với công việc chăn bò, mò cua bắt ốc, lớn lên với hình ảnh “đôi dép tổ ong và giấc mơ còn lấm bùn”. Tuy nhiên, cái nôi Kinh Bắc, nơi mẹ và chị gái đều là nghệ sĩ quan họ, đã nhen nhóm trong anh một niềm đam mê âm nhạc từ rất sớm, chỉ mới 8-9 tuổi anh đã hát karaoke ở các đám cưới.

Quá trình theo đuổi nghệ thuật của Tuấn Cry trong giai đoạn đầu là một chuỗi những thử thách và thất bại: thi trượt Trường Đại học Sân khấu - Điện ảnh, lên Hà Nội học Trường Đại học Công nghiệp với “cái cớ” để được theo đuổi Hip Hop và hát phòng trà, rồi phải về quê làm các công việc chân tay như bốc vác, lái xe tải vì không thể sống được bằng nghề hát. Sự phản đối kịch liệt của ông ngoại khi Tuấn quyết định bán xe tải, xây nhà cho mẹ và trở lại Hà Nội theo đuổi âm nhạc, càng khắc họa rõ nét nghị lực và quyết tâm phi thường của một người trẻ không chấp nhận cuộc sống “cứ lặp đi lặp lại”. Những lần “lên thác xuống ghềnh”, “bỏ cuộc trên dưới 10 lần” và thậm chí phải “cắm cả xe để lấy tiền quay MV” cho thấy một nghệ sĩ đầy máu lửa, luôn tâm huyết với âm nhạc, bất chấp sự hoang mang của gia đình và áp lực cơm áo gạo tiền.

Tuấn Cry nổi lên như một “hiện tượng mạng bất đắc dĩ” vào năm 2018 nhờ bản cover Người lạ ơi với chất giọng Bắc Bộ đặc trưng. Với nghệ danh Tuấn Cry, mang ý nghĩa “muốn mọi người cười ra nước mắt”, anh nhanh chóng được biết đến với các bản nhạc chế hài hước. Tuy nhiên, như chính anh thừa nhận, giai đoạn này đầy rẫy sự loay hoay: các clip nhạc chế chỉ mang lại “những tiếng cười ngắn” và phải liên tục “đuổi theo trend”, đồng thời đối mặt với vấn đề bản quyền, bị gỡ clip khá nhiều.

Năm 2019 đánh dấu bước ngoặt chiến lược khi Tuấn Cry quyết định từ bỏ Parody, một dòng nhạc mang lại danh tiếng và cả hợp đồng nhãn hàng thời điểm đó, để tìm kiếm một con đường nghệ thuật chuyên nghiệp và bền vững hơn. Anh thử sức với Rap, Trap, Hip-Hop, Funky nhưng không thành công, nhận về phản hồi tiêu cực dù đã “tất tay” đầu tư. Đây là giai đoạn thất bại khiến anh từng có ý định từ bỏ âm nhạc.

Chính đại dịch COVID-19 năm 2021 buộc anh phải về quê, lại trở thành thời điểm “khai sáng” nghệ thuật. Khi về nghiên cứu văn hóa Kinh Bắc, ngồi thuyền nghe mẹ hát quan họ, Tuấn Cry bàng hoàng nhận ra “nguồn tài nguyên, kho báu” ở ngay bên cạnh - nơi mình sinh ra. Từ đây, anh xác định được “từ khóa” quan trọng của cuộc đời mình: văn hóa dân gian.

Giao thoa giữa chất liệu dân gian và âm nhạc hiện đại

Sự nghiệp âm nhạc của Tuấn Cry thực sự “lên đời” vào năm 2023 khi anh nhận lời mời thể hiện ca khúc Mời trầu của “phù thủy âm nhạc” Masew. Sản phẩm này, với sự pha trộn tinh tế giữa chất liệu dân gian và hiện đại (EDM/Trap), đã nhanh chóng viral mạnh mẽ và phủ sóng các bảng xếp hạng âm nhạc, nhờ giai điệu bắt tai và chất giọng ma mị, đầy hơi thở xứ Bắc của Tuấn Cry. Mời trầu không chỉ là một hit mà là một cột mốc, giúp Tuấn Cry hiểu ra rằng “cái màu này hợp với mình quá”. Sự kết hợp giữa kỹ thuật sản xuất hiện đại và chất giọng đặc trưng, am hiểu văn hóa xứ Bắc của Tuấn Cry, đã tạo ra một sản phẩm vừa viral vừa có giá trị nghệ thuật.

 Kể từ đó, phong cách âm nhạc của Tuấn Cry là sự kết hợp nhuần nhuyễn giữa chất liệu dân gian và âm nhạc hiện đại. Anh khai thác các yếu tố văn hóa Kinh Bắc (Quan họ, tục mời trầu) với ca từ giàu chất liệu địa phương, mang đậm hơi thở ca dao, tục ngữ trên nền các thể loại thời thượng như Trap, EDM, Hip-Hop, tạo nên sự giao thoa “bắc cầu” giữa truyền thống và hiện đại. Điểm đặc biệt của anh chính là ca từ dí dỏm, tinh nghịch - một điểm mạnh từ thời Parody nhưng được “nâng cấp” để truyền tải văn hóa thay vì chỉ gây cười.

Sản phẩm hợp tác Bắc Bling (Bắc Ninh) (cùng Masew, Hòa Minzy và danh hài Xuân Hinh) đầu năm 2025 là minh chứng rõ nét nhất cho sự thành công của phong cách này. Với 100 triệu lượt xem, đạt Top 2 MV Trending YouTube toàn cầu, Bắc Bling không chỉ là một hit mà còn là một hiện tượng văn hóa. Trong đó, Tuấn Cry đảm nhận vai trò kép, thể hiện sự trau chuốt mượt mà trong phần lời, từ cách gieo vần đến dẫn dắt câu chuyện, làm nổi bật nét đẹp văn hóa Kinh Bắc. Sự xuất hiện của danh hài Xuân Hinh - một nghệ sĩ gạo cội, tạo ra màn đối đáp “rap” duyên dáng, kết nối hai thế hệ nghệ thuật. Đây là một chiến lược thông minh, vừa tạo ra sự hài hước giải trí, vừa bảo đảm yếu tố văn hóa truyền thống.

Tuấn Cry đã thành công trong việc tạo ra một “ngôn ngữ” âm nhạc riêng. Các sáng tác của anh khai thác triệt để vẻ đẹp của văn hóa Kinh Bắc (làng nghề, quan họ, các địa danh) nhưng lại được bọc trong lớp vỏ âm thanh toàn cầu (Trap, EDM). Điều này giúp sản phẩm có tính thẩm mỹ hiện đại, dễ tiếp cận với giới trẻ và bạn bè quốc tế, mà vẫn giữ được “hồn cốt” dân tộc. Ca từ của Tuấn Cry trong Bắc Bling được ghi nhận về sự trau chuốt, cách gieo vần mượt mà và khả năng dẫn dắt câu chuyện văn hóa, vượt xa sự hài hước đơn thuần của các sản phẩm parody trước đó.

Thành công của MV Bắc Bling không chỉ mang đến sự thành công cho cá nhân mà còn là một mô hình nghiên cứu đáng giá cho công nghiệp văn hóa. Nó chứng minh rằng văn hóa dân gian là một “mỏ vàng” có thể khai thác hiệu quả về mặt thương mại, miễn là tìm được phương tiện truyền tải phù hợp. Việc “đưa ra chất liệu mới mang tính địa phương” đã nhận được sự hưởng ứng không chỉ từ người Bắc Ninh mà còn từ khán giả quốc tế, khẳng định tính phổ quát của các giá trị văn hóa bản sắc.

Tuấn Cry chia sẻ trên trang cá nhân: “Bắc Bling trở thành bài hát được tìm kiếm nhiều nhất năm 2025, quả thật đó là điều mà Tuấn có mơ cũng không nghĩ ra được có một ngày âm nhạc của mình được khán giả yêu mến như vậy. Biết ơn em Hòa, em Masew, bố Hinh, anh Nhu Đặng cùng toàn thể bà con Bắc Ninh đã dành rất nhiều tâm huyết tới dự án. Đây là nguồn Động lực rất lớn để Tuấn có thể triển khai những dự án đặc biệt hơn trong thời gian sắp tới.”

Với Tuấn Cry, thành công ở tuổi 33, sau 7 năm “lên thác xuống ghềnh”, đã mang lại sự điềm tĩnh và chín chắn. Anh giữ lại nghệ danh Tuấn Cry, nhưng với ý nghĩa: “giọt nước mắt được nâng cấp từ tiếng cười giải trí đến giọt nước mắt tự hào dân tộc, tự hào về giá trị mình tạo ra”. Đây cũng chính là khái quát về hành trình trưởng thành của nghệ sĩ, từ việc tìm kiếm sự chú ý bằng tiếng cười giải trí ngắn ngủi đến việc góp phần tạo ra giá trị văn hóa có sức lan tỏa và bền vững.

Thành công của Bắc Bling đến “rất vừa vặn”, không phải là sự may mắn ngẫu nhiên mà là “trái đã chín” sau quá trình bền bỉ, học hỏi và không ngừng nạp năng lượng sau mỗi lần ngã. Câu nói của Tuấn: “Lên không kiêu, không chảnh, xuống không sợ. Kể cả ngã, tôi cũng quen rồi, vùng dậy nhanh thôi!” là triết lý sống được đúc kết từ những va vấp thực tế.

Tuấn Cry là một hình mẫu nghệ sĩ trưởng thành từ sự tự lực, dám chấp nhận thất bại và làm lại từ đầu, dám từ bỏ sự an toàn của danh tiếng ngắn ngủi để đi tìm giá trị cốt lõi. Thành công của anh là sự chín muồi của một quá trình bền bỉ, đúng như câu nói mà anh tâm đắc: “Chẳng cây nào bị bỏ quên cả. Chúng ta cũng vậy, mỗi người có một thời gian, không gian riêng để tỏa sáng!”

Thành công của Tuấn Cry và ê kíp của mình, đặc biệt với Bắc Bling, còn là một tín hiệu lạc quan cho thấy âm nhạc dân gian đương đại hoàn toàn có thể trở thành “phát pháo đầu” để đưa văn hóa Việt Nam vươn ra thế giới, đồng thời truyền cảm hứng cho thế hệ nghệ sĩ trẻ về việc tìm kiếm và khai thác “mỏ vàng” bản sắc ngay trên chính quê hương mình.

THU PHƯƠNG

Nguồn: Tạp chí VHNT số 629, tháng 12-2025